Репрезентація постмодернізму: сучасне мистецтво в світі та в Одесі

Сучасне мистецтво часто стає об’єктом дискусій. Хтось захоплюється хаотичністю та абстрактністю його реалізації, а хтось активно критикує його непослідовність та спонтанність. Але як би там не було, сучасне мистецтво живе, розвивається, ревізується та привертає увагу як досвідчених культурологів, так і пересічних інтересантів. Звісно, Одеса — сама постмодерністська у своїй різнобарвності та непередбаченості — також має інтерес до сучасного мистецтва. Отже, чим є постмодернізм як мистецький напрям і де в Одесі можна побачити такі твори? Далі розповість про це odessa-trend.

Що являє собою постмодернізм

Цей напрям мистецтва виник у нелегкий період історії людства — у час активної ревізії цінностей та орієнтирів в умовах кризи пост-індустріальних суспільств 70-80-х років ХХ століття.

В ті часи люди, загнані у бюрократичну систему, що бачила Людину тільки як гвинтик незрушного механізму, почали відмовлятися від власної безликості. Масова Людина, у якої був чітко прописаний спосіб життя, захотіла свободи — захотіла стати індивідуальністю. Звісно, бюрократичній системі це вигідно не було, і вона подавляла нонконформістів.

Коли дисидентський рух — у всіх сферах людського існування, від політики до релігії, від науки до мистецтва — зміцнів, і у людей з’явилися відповідні технології для спілкування з однодумцями, звичний уклад життя перестав бути адекватним для високотехнологічного світу, що невблаганно руйнував постулати індустріалізму. Однак, абияка свобода прийшла за конкретну ціну: люди мали вчитися жити по-новому в світі, де вже не за тебе вирішують, ким ти станеш, а де ти маєш знайти свій шлях самостійно. Ціннісна дезорієнтація, болісна для звиклих до стабільності людей, завжди провокує шукати щось нове, у що можна повірити — і весь цей біль, весь цей шок і всі ці метання породили явище постмодернізму.

Цьому явищу притаманні наступні риси:

  • ідея індивідуальності та незалежності особистості;
  • бачення життя як апокаліптичного;
  • потяг до містицизму, архаїчних знань та міфів;
  • вивчення підсвідомості людини та колективного підсвідомого;
  • переплітання різних стилів та стирання меж між ними;
  • експериментальність у творчій діяльності (адже раніше все створювалося за усталеним каноном);
  • іронія.

Постмодернізм наочно

1

Можна ще довго говорити про історію та риси постмодернізму з точки зору теорії мистецтва, але ніяка теорія сьогодні не буде настільки ж ефективна, як картинка.

Як приклад, можна використати твори Іва Кляйна — відомого французького митця-новатора, роботи якого легко впізнати за насиченим синім кольором.

Натхненний красою та абстрактністю ультрамаринового відтінку, що асоціювався з безкраїм небом і вільним морем, митець вирішив експериментувати тільки з цим кольором, і врешті-решт його внесок у мистецтво був настільки важливим, що з’явилася синя фарба на його честь — International Klein Blue.

Також слід згадати знаменитого американського митця-експериментатора Роберта Раушенберга. У своїй творчості пан Раушенберг використовував не тільки звичні для художників фарби, а й різні об’єкти. Зокрема, він «склеював» свої твори з уривків газет, фотографій...

1

Колажність його робіт може символізувати руйнацію стандартної системи обміну інформації. Адже в нові часи Людина має великий вибір медіа і взагалі свободу обирати з різноманіття об’єктів, чого не було в епоху масовості, коли для всієї аудиторії продукувалися однакові чи, принаймні, схожі речі. Окрім цього, його роботи можуть символізувати… що завгодно — це вирішить Людина, спираючись на своє індивідуальне світобачення. В цьому і суть.

Звісно, не тільки за кордоном є знамениті постмодерністи. Якщо говорити про українську творчість у цьому напрямі, можна згадати художницю та письменницю Емму Андієвську.

7

Емма Андієвська у своєму мистецтві ламає стандарти логіки та використовує неочевидний гумор. Алогічність її творів призвана розширити межі того, що ми називаємо логічним — це ще один порив до свободи та індивідуальності.

Виставка Одеського художнього музею: «РЕПОСТ»

Різнобарвна Одеса неабияк цінує мистецтво. І постмодернізм, звісно, не обійшов стороною Південну Пальміру.

Аж до середини квітня, а саме до 18 числа в Одеському художньому музеї (вул. Софіївська, 5А) триватиме виставка постмодерністських творів візуального мистецтва з колекції Анатолія Димчука — українського культурного діяча, цінителя мистецтва, галериста та мецената. Його колекція налічує 3000 об’єктів мистецтва.

Вхід не безкоштовний, квитки коштують 100/50 грн., як зазначено на сторінці виставки у мережі. Також організатори просять відвідувачів дотримуватися рекомендацій щодо нерозповсюдження гострої респіраторної хвороби COVID-19, отже, під час відвідування необхідно бути у масці, дотримуватися дистанції та бажано мати з собою антимікробні засоби.

1

Актуальна виставка носить назву «РЕПОСТ», що розшифровується як «РЕпрезентація ПОСТмодернізму». У новій експозиції представлені 30 робіт українських митців, які стали представниками «нової хвилі» у період 1980-2000-х років, коли активно проводилася РЕвізія та РЕінтерпртеація ПОСТрадянських реалій. На полотнах митців, які репрезентовані у цій експозиції, чітко простежується вже зазначені експериментальність та новаторство — активне відходження від радянських канонів та розширення творчих меж, а нарівні з цим ностальгія з глибин людської підсвідомості.

Гармонійні у своїй дисгармонії, твори у стінах Одеського художнього музею демонструють сміливість у поєднанні випадкових речей, які на перший погляд не можна змішати.

Нагадаємо, що виставка українського постмодерністського мистецтва «РЕПОСТ» триватиме до 18 квітня 2021 року за адресою вул. Софіївська, 5А.

1

 

Comments