Когда человек видит замечательный спектакль, то он его, конечно, понимает. Он может наслаждаться игрой актеров, может наблюдать за режиссерскими ходами, любоваться декорациями или костюмами. И истина в том, что то, что делает спектакль замечательным, талантливым, феерическим, нужное подчеркнуть, никогда не заключается в чем-то одном. Это — аксиома. Зрители часто инстинктивно понимают, когда они являются свидетелями замечательного шоу на сцене. Они даже могут не знать о различных элементах, которые объединяются, чтобы создать этот незабываемый сценический перформанс, но они могут почувствовать это.
Но дело в том, что большинство лучших выступлений спланированы до мелочей. Это хорошо скрытый производственный секрет, который многие актеры или музыканты либо пытаются отрицать, либо, даже не подозревают о нем. Если бы музыканты, актеры, режиссеры смотрели на свои любимые выступления сквозь другую призму, тщательно отмечая, когда гитарист становится на сцене в рок-позу или актер начинает по настоящему плакать или истерически смеяться, они бы осознали, что великолепное живое выступление — это на самом деле просчитанное до мелочей событие. Так же работают актеры и в одесских театрах, даря одесситам наслаждение от своей игры, заставляя зрителей сопереживать, а возможно, и плакать или смеяться. И именно так, рождаются лучшие спектакли, любимые спектакли, те спектакли, которые одесситы и гости города смотрят не один и не два раза. О лучших спектаклях, которые играют в разных одесских театрах читайте на odessa-trend.in.ua.
«Любовь на троих»
Почему стоит пойти в театр на спектакль «Любовь на троих»? Да, хотя бы потому, что на сцене театра вашего города будут бушевать нешуточные страсти, а именно итальянские страсти. Хотя воплощать замысел режиссеров взялись украинские актеры и актрисы. И не просто актеры, а звезды украинского театра и кино в главных ролях. Речь о народном артисте Украины Лесе Заднепровском, народной артистке Украины Ольге Сумской и заслуженном артисте Украины Виталии Борисюке.
Эта талантливая, уважаемая и известная троица устраивает на сцене настоящий праздник для одесских театралов, пересыпанный бурными чувствами и эмоциями, охватывающими всех зрителей, которые находятся в зале. Не зря спектакль называется «Любовь на троих». Это феерическая комедия, поставленная по мотивам пьесы, которую написал Альдо де Бенедетти. Следовательно, если вы будучи в «Южной пальмире» хотите украсить свой вечер и получить незабываемые впечатления вам прямая дорога в Одесский академический театр музыкальной комедии им. М. Водяного, или проще в Театр муз комедии.
Спектакль об итальянской жизни
Этот спектакль, с элементами итальянских особенностей жизни, как бы там ни было, сделает ваш вечер еще прекраснее, и не лишит незабываемых впечатлений. Зритель может рассчитывать на непредсказуемый поворот сюжета, на искренний смех до слез. Есть ли такие люди, которые скажут, что утверждение, что любовь правит миром и является самым прекрасным из всех известных чувств, не соответствует действительности. Вряд ли такие найдутся. И, что еще интересно, что влюбиться по самые уши может любой, не зависимо от возраста. И все бы ничего, но не всегда любовь является взаимной.
Так же, не всегда соблазну поддается именно тот, или та, в кого влюбились. Именно такая история произошла с героями пьесы «Любовь на троих». По сюжету политический деятель почтенного возраста пытается соблазнить и завоевать сердце, молодой журналистки Паолы. А для того, чтоб, наверное, достичь своей цели, Леоне, главный герой, врет ей, что он писатель. Политик ловелас пользуется помощью настоящего драматурга, которого зовут Пьетро, который значительно моложе Леоне. В итоге сеньор Леоне получил аплодисменты, а молодой Пьетро — любовь Паолы. Что же на самом деле чувствует молодая журналистка Паола, и не лелеет ли она собственных планов, какие чувства имеет, обо всем этом, конечно, можно узнать из финала спектакля, который является феерическим и неожиданным.
«Две полоски, или Двойная сплошная любви»
Следующий спектакль, который попал в Топ лучших одесских спектаклей, является «Две полоски, или Двойная сплошная любви». Этот спектакль показывают в Одесском украинском театре им. В. Василька. Это тот спектакль, от театра «Черный квадрат», в котором режиссеры, и авторы пьесы пытались соединить в одно целое юмор и теплоту, или даже душевность. И справедливости ради, следует сказать, что им это удалось.
Следовательно, становится совершенно понятным, почему спектакль «Две полоски, или Двойная сплошная любви» следует посетить, если вы житель Одессы, или посетили «Южную пальмиру». А если ко всему выше сказанному добавить и сделать акцент на непревзойденной игре актеров, то становится понятным, что именно в этом одесском театре, вас ожидает приятное, чтобы не сказать непревзойденное завершение рабочей недели. По крайней мере авторы постановки из «Черного квадрата» приложили для этого немалые усилия.
Поэтому, несколько слов об известном киевском Театре «Черный Квадрат», ведь именно он представляет этот комедийный спектакль, в котором, к слову, целый фейерверк чувств, он, буквально, пересыпан и веселыми моментами, которые заставят зрителей улыбаться в течение всего действа.
Отношения, любовь и влияние беременности
Кроме того, об этом нельзя не сказать отдельно, спектакль имеет интимные эпизоды, куда же без них. В общем, какой это был бы «Черный квадрат», если таких сцен не было бы. Поэтому возникает вопрос, а кто же на сцене, кто делает эту постановку еще, и еще интереснее. Оказывается на сцене — талантливые, феерические и непревзойденные Александр Розвяков, Ольга Гриценко, Ксения Николенко и Полина Голованова.
О чем же эта постановка, спросите вы? В очередном шедевре «Черного Квадрата» тонко и с иронией рассказывается об отношениях, любви и влияние на это все беременности. Этот довольно пестрый спектакль, касается темы, с одной стороны, понятной и жизненной, а с другой — весьма деликатной. Итак, когда в определенный момент на пути двух людей появляются те самые судьбоносные «Две полоски», их жизнь начинает делиться на «до» и «после». И, как часто бывает в настоящей жизни, кто-то желает этого больше всего, кто-то — очень боится. Поэтому, чтобы принимать какое-то решение в такой ситуации, об этом стоит говорить, дискутировать, рассуждать, но честно, где-то даже прямолинейно, и с юмором, как раз в стиле «Черного Квадрата». А бонусом от такого разговора будет хорошее настроение.
«Двенадцать стульев»
Если вы попадете на спектакль «Двенадцать стульев», который идет в Одессе, во все том же Театре муз комедии, то вы гарантированно получите эстетическое удовольствие, ведь вас ожидает встреча с любимым сюжетом сотен тысяч, если не миллионов читателей. К тому же вы встретитесь с колоритными персонажами, которым, как утверждают компетентные люди, нет равных в литературе. А еще добавьте, что все это действо проходит в веселой, непринужденной атмосфере.
«Двенадцать стульев» — один из самых ярких спектаклей, который по жанру является мистическим трагифарсом по известному произведению И. Ильфа и Е. Петрова. Либретто к пьесе написал В. Подгородинский, стихи авторства А. Вратарева. Над созданием спектакля работала целая команда, начиная с режиссера-постановщика Владимира Подгородинского, дирижера Владимира Дикого, дирижера-постановщика и аранжировщика Юрия Литовко, художника-постановщика, заслуженного художника Украины Станислава Зайцева, балетмейстера-постановщика Виталия Кузнецова, хормейстера-постановщика Сергея Савенко, завершая актерским составом.
К слову роли в спектакле были исполнены заслуженными артистами Украины Алиной Семеновой, Сергеем Мильковым, Аурикой Ахметовой, Натальей Ткачук, Тамарой Тищенко, Ириной Ковальской. Играют среди актеров и народные артисты Украины, а именно Владимир Фролов, Екатерина Мысь и другие.
Что касается самого спектакля, то зритель с наслаждением может наблюдать знаменитые приключения известных аферистов. В Театре муз комедии приглашают с удовольствием окунуться в поиски знаменитого клада драгоценностей, который осуществила группа в составе легендарного Остапа Бендера и Ипполита Матвеевича Воробьянинова, с одной стороны, и батюшки Федора, с другой. Это веселая история о похождениях хитрых мошенников и проходимцев. Актерская игра в спектакле — безупречна. Чтобы в этом убедиться следует прийти в театр на спектакль поэтому нельзя терять времени — придите и насладитесь безупречной актерской игрой, послушайте колоритную лексику и прекрасный музыкальный антураж.
Особенности работы театра с февраля 2022 года
Начиная с 2022 года условия посещения репертуарных спектаклей театра в период военного положения имели особый характер, следовало соблюдать определенные условия. Одесская областная военная администрация приняла решение, что местный академический Театр муз комедии мог показывать репертуарные спектакли, начиная с начала лета 2022 года. Именно тогда при входе в одесский храм Мельпомены, досматривались вещи, осуществлялся, так называемый, поверхностный осмотр. Составляющая безопасности была на первом месте. Так организаторы спектакля пытались уменьшить риск попадания в помещение театра запрещенных предметов, чтобы, в свою очередь, никто не вызвал угрозу жизни, как зрителям, так и актерам, которые играли на сцене.
Когда раздавался сигнал воздушной тревоги, то помощник режиссера «давал отмах», после которого спектакль прекращался, а все присутствующие освобождали помещение, это касалось, как зрителей, так и актеров. Если продолжительность воздушной тревоги была меньше чем 1 час, то после ее отмены спектакль продолжался. Если тревога длилась более часа, то спектакль отменялся, с переносом на другую дату, если до тревоги зрители не успевали просмотреть более чем 2\3 спектакля. И наоборот, если 2\3 спектакля состоялось, то он считался прошедшим.
Возвращали зрителям деньги за билет в случае наличия документов, подтверждающих личность, таких как паспорт, военный билет, студенческий билет, водительское или служебное удостоверение, и непосредственно пропуск на спектакль — билет в театр.
«Адское искушение»
Спектакль «Адское искушение» поставили в Одесском областном академическом драматическом театре. Это драматический мюзикл по пьесе Леси Украинки. Следовательно, эмоциональность и проницательность спектакля подразумевалась с самого начала. Не случайно, что зрители получают сильные и незабываемые эмоции от просмотра этого спектакля.
Итак, «Адское искушение» -— это ничто иное, как мюзикл в двух действиях по мотивам пьесы гениальной Украинки. Зрителей завораживает не только наличие драматического сюжета, профессиональной режиссуры, блестящего исполнительского мастерства, но и тот факт, что им дарят наполненный яркими эмоциями театральный вечер. Если говорить, о постановочной группе, то следует отметить сценографа и постановщика Елену Пушкину, хореографа Екатерину Бойко, постановщиков сценических боев — заслуженных артистов Украины Павла Чирву и Николая Бича, звукорежиссера Максима Немогущего, помощников режиссера Нелли Чуран, Альберта Солдатова, Анастасию Борисову.
Мир чувственных переживаний
В актерский состав входили заслуженные артистки и артисты Украины, среди которых нельзя не отметить Анну Моргунову, Павла Чирву, Анастасию Борисову, Максима Вишталюка, заслуженного артиста Украины Сергея Полякова, Полину Корец, Татьяну Грачик и др.
Блестящая премьера «Адского искушения» — это невероятно глубокое погружение в мир чувственных переживаний, эмоционально выразительной, глубокой истории о том, как консерватизм во взглядах, эгоистическая жажда безграничной власти над ближними борются и живут среди людей, которые стремятся к свободе во всем — в чувствах и действиях. Ну и, конечно, узнать, кто же победит в этой борьбе, а главное какие последствия это будет иметь для главных персонажей, можно будет, посмотрев этот яркий мюзикл. Наслаждаться просмотром действа можно 2 часа.
«Скрипач на крыше»
Спектакль «Скрипач на крыше» в Одессе состоялся в Театре муз комедии. Для тех, кто не в курсе, это тот самый, настоящий бродвейский мюзикл, который так понравился мировой публике и покорил ее. С недавних пор произошло громкое возвращение этого действа в одесский музыкальный храм Мельпомены. Основной из причин популярности этого мюзикла, специалисты считают, то, что здесь исследуются важнейшие и актуальные идеи, которые имеют отношение к каждому и касаются каждого.
«Скрипач на крыше» — бродвейский мюзикл по пьесе Джозефа Стейна, на музыку Джерри Бока, ставший одним из самых известных и популярных мюзиклов на Бродвее. Стихи написал известный Шелдон Гарник. В постановочной группе в Одессе среди прочих были замечены режиссер-постановщик Владимир Подгородинский, музыкальный руководитель и дирижер, заслуженного деятеля искусств Украины Вадим Перевозников, балетмейстер-постановщик, заслуженная артистка Украины Алла Рубина, художник-постановщик, заслуженный художник Украины Станислав Зайцев, хормейстер-постановщик, заслуженный деятель искусств Украины Юрий Топузов, хормейстер Сергей Савенко и другие.
Относительно актерского состава, то следует отметить народных артистов Украины Владимира Фролова, Викторию Фролову, заслуженных артисток Украины Тамару Тищенко, Ирину Ковальскую, Наталью Ткачук и других. Неоценимый жизненный опыт и поиск себя в жизни, вот главная идея спектакля. Впервые этот мюзикл зрители увидели на сцене театра более 30 лет назад, но произведение до сих пор является актуальным, более того, его актуальность сейчас только возросла. Так сложилось, что именно сейчас, человечество, как никогда до сих пор нуждается в знаниях и опыте от мудрого философа, которым был и есть сейчас Тевье, главный герой мюзикла.
История Тевье-молочника
В шестидесятые годы мир увидел и услышал немало действительно качественных мюзиклов, но, как бы там ни было, но одну из самых грустных и человечных историй смогли рассказать миру Джереми Боку, Джозеф Стайн и Шелдон Гарник. Они взяли за основу произведение еврейского писателя Шолома-Алейхема «Тевье-молочник», и создали мюзикл, который нашел отклик в душах сотни тысяч, а возможно, и миллионов зрителей, имевших не только разную национальность, но и разную религию.
Примечательно, что действие произведения происходит в 1904 году в Украине, в еврейском селе Анатовка. Главные герои спектакля — молочник Тевье и вся его большая и дружная семья. Именно здесь в селе где проживает Тевье радости и горе шли рядом друг возле друга, рука об руку.
Жители села смиренно были заняты ежедневной, рутинной работой, они занимаются своими тревогами и заботами. Единственная опора, которую они имеют, это Бог и многолетние традиции своего народа. Но иногда, этот маленький сельский мир потрясают не шуточные шекспировские страсти, и тогда исчезают искусственные условности, а выбор приходится делать руководствуясь не здравым смыслом, а сердцем. Поэтому мюзикл «Скрипач на крыше» именно о таком.
К слову в сентябре 1964 года «Скрипач на крыше» впервые показали на Бродвее. А уже на следующий день после премьерного показа стало понятно, что взошла новая звездочка музыкального театра.
Источники:
- https://concert.ua/uk/events/pekelna-spokusa-odesa
- https://concert.ua/uk/event/skripal-na-dahu-odesa
- https://concert.ua/uk/event/dvanadcjat-stilciv-odesa-06-10
- https://concert.ua/uk/event/chornii-kvadrat-dvi-smuzhki-abo-podviina-sutsilna-lyubovi-odesa
- https://concert.ua/uk/event/kohannia-na-trioh-odesa
