Коли людина бачить чудову виставу, то вона її, звичайно, розуміє. Вона може насолоджуватись грою акторів, може спостерігати за режисерськими ходами, любуватись декораціями чи костюмами. Й істина в тому, що те, що робить виставу чудовою, талановитою, феєричною, потрібне підкресліть, ніколи не полягає в чомусь одному. Це — аксіома. Глядачі часто інстинктивно розуміють, коли вони є свідками чудового шоу на сцені. Вони, навіть, можуть не знати про різноманітні елементи, які об’єднуються, щоб створити цей незабутній сценічний перформанс, але вони можуть відчути це.

Але річ у тім, що більшість найкращих виступів сплановані до дрібниць. Це добре прихований виробничий секрет, який багато акторів чи музикантів або намагаються заперечувати, або, навіть не підозрюють про нього. Якби музиканти, актори, режисери дивилися на свої улюблені виступи крізь іншу призму, ретельно відзначаючи, коли гітарист стає на сцені в рок-позу або актор починає по справжньому плакати чи істерично сміятись, вони б усвідомили, що чудовий живий виступ — це насправді прорахована до дрібниць подія. Так само працюють актори й в одеських театрах, даруючи одеситам насолоду від своєї гри, змушуючи глядачів співпереживати, а можливо, і плакати чи сміятися. І саме так, народжуються найкращі вистави, улюблені вистави, ті вистави, які одесити та гості міста дивляться не один і не два рази. Про найкращі вистави, які грають у різних одеських театрах читайте на odessa-trend.in.ua.
«Кохання на трьох»

Чому варто піти в театр на виставу «Кохання на трьох»? Та, хоча б тому, що на сцені театру вашого міста будуть вирувати неабиякі пристрасті, а саме італійські пристрасті. Хоча втілюватимуть задум режисерів українські актори та акторки. І не просто актори, а зірки українського театру та кіно в головних ролях. Мова про народного артиста України Леся Задніпровського, народну артистку України Ольгу Сумську та заслуженого артиста України Віталія Борисюка.
Ця талановита, шанована та знана трійця влаштовує на сцені справжнє свято для одеських театралів, яке пересипане бурхливими почуттями та емоціями, що охоплюють усіх глядачів, які знаходяться в залі. Не дарма вистава називається «Кохання на трьох». Це феєрична комедія, поставлену за мотивами п’єси, яку написав Альдо де Бенедетті. А відтак, якщо ви бувши в «Південній пальмірі» бажаєте прикрасити свій вечір та отримати незабутні враження вам пряма путь в Одеський академічний театр музичної комедії ім. М. Водяного, або простіше в Театр музкомедії.
Вистава про італійське життя

Ця вистава, з елементами італійських особливостей життя, хай там що, зробить ваш вечір ще прекраснішим, та не позбавить незабутніх вражень. Глядач може розраховувати на непередбачуваний поворот сюжету, на щирий сміх до плачу. Чи є такі люди, які скажуть, що твердження про те, що кохання править світом і є найпрекраснішим з усіх відомих почуттів, не відповідає дійсності. Навряд чи такі знайдуться. І, що ще цікаво, що закохатися по самі вуха може будь-хто, не залежно від віку. І все б нічого, та не завжди кохання є взаємним.
Так само, не завжди спокусі піддається саме той, чи та, у кого закохались. Саме така історія сталася з героями п’єси «Кохання на трьох». За сюжетом політичний діяч поважного віку намагається звабити й завоювати серце, молодої журналістки Паоли. А для того, щоб, напевно, досягти своєї мети, Леоне, головний герой, бреше їй, що він письменник. Політик-ловелас користається допомогою справжнього драматурга, якого звуть П’єтро, який є значно молодшим за Леоне. У підсумку сеньйор Леоне отримав оплески, а молодий П’єтро — любов Паоли. Що ж насправді відчуває молода журналістка Паола, та чи не плекає вона власних планів, які почуття має, про все це, ясна річ, можна дізнатися з фіналу вистави, який є феєричним та несподіваним.
«Дві смужки, або Подвійна суцільна любові»

Наступна вистава, яка потрапила в Топ кращих одеських вистав, є «Дві смужки, або Подвійна суцільна любові». Цей спектакль показують в Одеському українському театрі ім. В. Василька. Це та вистава, від театру «Чорний квадрат», у якій режисери, та автори п’єси намагалися поєднати в одне ціле гумор та теплоту, або, навіть душевність. І справедливості заради, слід сказати, що їм це вдалося.
Відтак, стає абсолютно зрозумілим, чому виставу «Дві смужки, або Подвійна суцільна любові» слід відвідати, якщо ви мешканець Одеси, або завітали в «Південну пальміру». А якщо до всього вище сказаного додати й зробити акцент на неперевершеній грі акторів, то стає зрозумілим, що саме в цьому одеському театрі, на вас очікує найприємніше, щоб не сказати неперевершене завершення робочого тижня. Принаймні автори постановки із «Чорного квадрату» доклали для цього неабиякі зусилля.
Відтак, кілька слів про знаний київський Театр «Чорний Квадрат», адже саме він представляє цю комедійну виставу, у якій, до слова, цілий феєрверк чуттєвостей, вона, буквально, пересипана і веселими моментами, які змусять глядачів посміхатися протягом усього дійства.
Стосунки, кохання та вплив вагітності

Крім того, про це не можна не сказати окремо, вистава має інтимні епізоди, куди ж без них. Загалом, який то був би «Чорний квадрат», якщо таких сцен не було б. Відтак виникає питання, так, а хто ж на сцені, хто робить цю постановку ще, і ще цікавішою. Виявляється на сцені — талановиті, феєричні та неперевершені Олександр Розвяков, Ольга Гриценко, Ксенія Ніколенко та Поліна Голованова.
Про що ж ця постановка, запитаєте ви? У черговому шедеврі «Чорного Квадрату» тонко та з іронією розповідається про стосунки, кохання та вплив на це все вагітності. Ця доволі строката вистава, торкається теми, з одного боку, зрозумілої та життєвої, а з іншого — вельми делікатної. Отже, коли в певний момент на шляху двох людей з’являються ті самі доленосні «Дві смужки», їхнє життя починає ділитися на «до» та «після». І, як часто буває в справжньому житті, хтось бажає цього понад усе, хтось — дуже боїться. Відтак, щоби приймати якесь рішення в такій ситуації, про це варто говорити, дискутувати, міркувати, але чесно, десь, навіть, прямолінійно, і з гумором, якраз у стилі «Чорного Квадрату». А бонусом від такої розмови буде гарний настрій.
«Дванадцять стільців»

Якщо ви потрапите на виставу «Дванадцять стільців», яка йде в Одесі, у все тому ж Театрі музкомедії, то ви гарантовано отримаєте естетичне задоволення, адже вас очікуватиме зустріч з улюбленим сюжетом сотень тисяч, якщо не мільйонів читачів. До того ж ви зустрінетесь із колоритними персонажами, яким, як стверджують компетентні люди, немає рівних у літературі. А ще додайте, що все це дійство проходить у веселій, невимушеній атмосфері.
«Дванадцять стільців» — одна з найяскравіших вистав, яка за жанром є містичним трагіфарсом за відомим твором І. Ільфа та Є. Петрова. Лібрето до п’єси написав В. Подгородинський, вірші авторства О. Вратарьова. Над створенням спектаклю працювала ціла команда, починаючи з режисера-постановника Володимира Подгородинського, диригента Володимира Дикого, диригента-постановника та аранжувальника Юрія Літовко, художника-постановника, заслуженого художника України Станіслава Зайцева, балетмейстера-постановника Віталія Кузнецова, хормейстера-постановника Сергія Савенко, завершуючі акторським складом.
До слова ролі в спектаклі були виконані заслуженими артистами України Аліною Семеновою, Сергієм Мільковим, Аурікою Ахметовою, Наталією Ткачук, Тамарою Тищенко, Іриною Ковальською. Грають серед акторів і народні артисти України, а саме Володимир Фролов, Катерина Мись та інші.
Що стосується самого спектаклю, то глядач із насолодою може спостерігати славнозвісні пригоди відомих аферистів. У Театрі музкомедії запрошують із задоволенням зануритися в пошуки славнозвісного кладу коштовностей, який здійснила група в складі легендарного Остапа Бендера та Іполита Матвійовича Вороб’янінова, з одного боку, та панотця Федора, з іншого. Це весела історія про походеньки хитрих шахраїв та пройдисвітів. Акторська гра в спектаклі — бездоганна. Щоб у цьому пересвідчитись слід прийти в театр на виставу, тож, не можна гаяти часу — прийдіть та насолодіться бездоганною акторською грою, послухайте колоритну лексику та прекрасний музичний антураж.
Особливості роботи театру від лютого 2022 року

Починаючи з 2022 року умови відвідування репертуарних вистав театру в період воєнного стану мали особливий характер, слід було дотримуватись певних умов. Одеська обласна військова адміністрація прийняла рішення, про те, що місцевий академічний Театр музкомедії міг показувати репертуарні спектаклі, починаючи з початку літа 2022 року. Саме тоді при вході в одеський храм Мельпомени, доглядалися речі, здійснювався, так званий, поверхневий огляд. Безпековий складник був на першому місці. Так організатори вистави намагалися зменшити ризик потрапляння в приміщення театру заборонених речей, щоб, своєю чергою, ніхто не зпричинив загрозу життю, як глядачам, так і акторам, які грали на сцені.
Коли лунав сигнал повітряної тривоги, то помічник режисера «давав відмах», після якого вистава припинялася, а всі присутні звільняли приміщення, це стосувалося, як глядачів, так і акторів. Якщо тривалість повітряної тривоги була менше ніж 1 година, то після її скасування спектакль продовжувався. Якщо ж тривога тривала більш ніж годину, то вистава скасовувалась, з перенесенням на іншу дату, якщо до тривоги глядачі не встигали переглянути більш ніж 2\3 вистави. І навпаки, якщо 2\3 вистави відбувалося, то спектакль вважався таким, що пройшов.
Повертали глядачам кошти за квиток у випадку наявності документів, що підтверджували особу, як то паспорта, військового квитка, студентського квитка, водійського чи службового посвідчення, та безпосередньо перепустки на спектакль — квитка в театр.
«Пекельна спокуса»

Спектакль «Пекельна спокуса» поставили в Одеському обласному академічному драматичному театрі. Це драматичний мюзикл за п’єсою Лесі Українки. Відтак, емоційність та проникливість вистави малася на увазі із самого початку. Слушно, що глядачі отримують сильні та незабутні емоції від перегляду цього спектаклю.
Отже, «Пекельна спокуса» — це ніщо інше, як мюзикл на дві дії за мотивами п’єси геніальної Українки. Глядачів заворожує не лише наявність драматичного сюжету, професійної режисури, блискучої виконавської майстерності, але й той факт, що їм дарують наповнений яскравими емоціями театральний вечір. Якщо говорити, про постановчу групу, то слід зазначити сценографку та постановницю Олену Пушкіну, хореографку Катерина Бойко, постановників сценічних боїв — заслужених артистів України Павла Чирву та Миколу Бича, звукорежисера Максима Немогущого,
помічників режисера Неллі Чуран, Альберта Солдатова, Анастасію Борисову.
Світ чуттєвих переживань

До акторського складу входили заслужені артистки та артисти України, серед яких не можна не відзначити Анну Моргунову, Павла Чирву, Анастасію Борисову, Максима Вішталюка, заслуженого артиста України Сергія Полякова, Поліну Корець, Тетяну Грачик тощо.
Блискуча прем’єра «Пекельною спокуси» — це неймовірно глибоке занурення до світу чуттєвих переживань, емоційно виразної, глибокої історії про те, як консерватизм у поглядах, егоїстична жага до безмежної влади над ближніми борються та живуть серед людей, які прагнуть свободи у всьому — у почуттях та діях. Ну і, звичайно, щоб дізнатися, хто ж переможе в цій боротьбі, а головне які наслідки матиме для головних персонажів, можна буде подивившись цей яскравий мюзикл. Насолоджуватись переглядом дійства можна 2 години.
«Скрипаль на даху»

Спектакль «Скрипаль на даху» в Одесі відбувся в Театрі музкомедії. Для тих, хто не в курсі, це той самий, справжній бродвейський мюзикл, який так сподобався світовій публіці й підкорив її. Віднедавна ж сталося гучне повернення цього дійства до одеського музичного храму Мельпомени. Основною з причин популярності цього мюзиклу, спеціалісти вважають, те, що тут досліджуються найважливіші та найактуальніші ідеї, які мають стосунок до кожного та торкаються кожного.
«Скрипаль на даху» — бродвейський мюзикл за п’єсою Джозефа Стейна, на музику Джеррі Бока, що став одним із найвідоміших і найпопулярніших мюзиклів на Бродвеї. Вірші написав знаний Шелдон Ґарнік. У постановчій групі в Одесі серед інших помітили режисера-постановника Володимира Подгородинського, музичного керівника й диригента, заслуженого діяча мистецтв України Вадима Перевознікова, балетмейстерку-постановницю, заслужену артистку України Аллу Рубіну, художника-постановника, заслуженого художника України Станіслава Зайцева, хормейстера-постановника, заслуженого діяча мистецтв України Юрія Топузова, хормейстера Сергія Савенка та інших.
Стосовно акторського складу, то слід зазначити народних артистів України Володимира Фролова, Вікторію Фролову, заслужених артисток України Тамару Тищенко, Ірину Ковальську, Наталію Ткачук та інших. Неоціненний життєвий досвід та пошук себе в житті, ось головна ідея вистави. Уперше цей мюзикл глядачі побачили на сцені театру більш як 30 років тому, але твір до цього часу є актуальним, ба більше, його актуальність нині тільки зросла. Так склалося, що саме нині, людство, як ніколи до тепер потребує знань та досвіду від мудрого філософа, яким був і є нині Тев’є, головний герой мюзиклу.
Історія Тев’є-молочника

У шістдесяті роки світ побачив і почув немало дійсно якісних мюзиклів, але, хай там що, але одну з найсумніших та найлюдяніших історій змогли розповісти світу Джеремі Боку, Джозеф Стайн і Шелдон Ґарнік. Вони взяли за основу твір єврейського письменника Шолома-Алейхема «Тев’є-молочник», і створили мюзикл, що знайшов відгук у душах сотні тисяч, а можливо, і мільйонів глядачів, що мали не лише різну національність, але й різну релігію.
Примітно, що дія твору відбувається в 1904 році в Україні, у єврейському селі Анатівка. Головні герої вистави — молочник Тев’є і вся його велика та дружна родина. Саме тут у селі де проживає Тев’є радощі та горе йшли поряд одне від одного, рука об руку.
Мешканці села смиренно зайняті щоденною, рутинною роботою, вони переймаються своїми тривогами й турботами. Єдина опора, яку вони мають, це Бог і багаторічні традиції свого народу. Але інколи, цей малесенький сільський світ потрясають не жартівливі шекспірівські пристрасті, і тоді зникають штучні умовності, а вибір доводиться робити керуючись не здоровим глуздом, а серцем. Відтак мюзикл «Скрипаль на даху» саме про таке.
До слова у вересні в 1964 році «Скрипаль на даху» вперше показали на Бродвеї. А вже на наступний день після прем’єрного показу стало зрозуміло, що зійшла нова зіронька музичного театру.
Джерела:
- https://concert.ua/uk/events/pekelna-spokusa-odesa
- https://concert.ua/uk/event/skripal-na-dahu-odesa
- https://concert.ua/uk/event/dvanadcjat-stilciv-odesa-06–10
- https://concert.ua/uk/event/chornii-kvadrat-dvi-smuzhki-abo-podviina-sutsilna-lyubovi-odesa
- https://concert.ua/uk/event/kohannia-na-trioh-odesa





