Об интерьерах Одесского оперного театра
Это театральное учреждение является безусловной и невероятной гордостью для всей Южной Пальмиры, пишет odessa-trend.in.ua.
Одесский оперный театр входит в число самых красивых мировых сооружений и давно уже стал настоящей визитной карточкой нашего города.
Если идти по Дерибасовской и свернуть на переулок Чайковского, то взору откроется настоящий архитектурный король, который будто приветствует каждого, напоминая о том, что он находится в Одессе и впечатляя своим величием и великолепием.
В нем воедино собрано все, - от бесконечно прекрасных великих произведений в виде оперных и балетных постановок, до самых мельчайших деталей интерьера каждого помещения, каждая из которых несёт в себе глубокий смысл и невероятную историю.
Каждый предмет и каждый элемент наделён своей безупречностью и неповторимостью, а все вместе создаёт удивительный ансамбль непередаваемой роскоши и красоты.
Несмотря на наличие огромного количества декорных и интерьерных деталей в самых "нарядных" и богатых архитектурных стилях, в каждом зале и помещении театра соблюдены практически идеальные и правильные пропорции, что не позволяет возникнуть ощущению наляпистости и чрезмерной декорированности.
Такого фантастического результата можно было достичь только путём привлечения к процессу создания этого одесского шедевра самых талантливых архитекторов, которые обладали тонким и почти ювелирным мастерством по воплощению в жизнь самых сложных архитектурных техник и идей.
В нашем материале с ссылкой на m.archodessa.com мы расскажем об интерьерах этого легендарного театрального здания, о деталях которых точно знает далеко не каждый.
Заловое помещение имеет радиальную планировку - началом проходов является зона, расположенная по центру в соответствии с радиусами различных направлений.
Заловый декор насыщен стилем позднего французского рококо, с добавлением разнообразной лепнины и очень тонкого слоя позолоты.
Выражение основополагающего орнаментного мотива было сделано с помощью рокайля, который хорошо гармонирует с элементами в виде изящной лепнины с растительным характером, потолочных кружев выраженной ажурности, галерейно-ложных оградно-перекрыточных деталей, которые расположены над таким объектом, как оркестровая яма.
Мраморные, бархатные, хрустальные, зеркальные и позолоченные детали дают эффект торжественности и невероятной роскоши.
Театральная зала имела и сохраняет статус одной из самых красивых европейских и мировых.
Впечатление об общего вида
![]()
В "Новороссийском телеграфе" писали, что ложи зрительного зала впечатляют тем, как роскошно и красиво они отделаны.
Весь зал до самых потолочных границ украшен преобладанием бархата, сатина и позолоты. И с помощью великолепного освещения всё это начинает блестать, гореть и сиять.
Справедливо обратить внимание на том, что дабы обеспечить освещаемость заловой части и зоны парадных помещений в широком объёме использовалась электрическая энергия, что для нашего города в ту пору было невероятной редкостью.
В помещении одесского театра первая лампочка загорелась в тот самый день, когда открывали занавес. Специально для этих целей улицу Старопортофранковскую снарядили таким объектом, как первая в государстве центральная электростанция с переменным током.
Роскошь позолоты
![]()
Отдельное внимание следует уделить позолоте, изобилие которой покрывает поверхность лепного декора, и которая способствует созданию основополагающих галерейных колористичных мотивов. Правда, этого удалось достичь с помощью насыщенного малинового цвета, которым оформили креслово-ложные элементы и напольное покрытие.
Любопытную позолотную деталь обнаружили в течение проведения реставрации, в 1967-мом, когда в процессе кислотного промывания, восемьдесят её процентов позеленело. Так стало известно, что изначально использовали не золото чистого вида, - его заменили сургутом.
Этот случай поставил перед реставраторами задачу важности использовать исключительно чистый, неразбавленный благородный металл, который тогда был израсходован в объёмах больше, чем десять килограмм (обобщенное количество относится и к заловой территории, и к каждому парадному помещению).
Детали амфитеатральной зоны
![]()
Территория обширного партера, который охватывает амфитеатральная полудуга, имеет очень удобное зонирование, она прорезана с помощью основного продольного прохода и трёх поперечных, одной из которых огибается оркестровая яма.
Помимо этого, партер наделен маленьким наклоном (что представляет собой некую традицию), началом которого является зона центрального входа, и крайней точкой в виде сцены. Очертание проходных границ сделано с помощью стационарных ограждений, выполненных из дерева, которые также оформлены с использованием малинового бархата.
Партерная часть
![]()
Помимо партерной зоны местом расположения зрительных мест является бенуарная, амфитеатральная, бельетажная, балконная части и трехъярусные галереи.
В количестве лож особое место отведено "царской" ложе, местом расположения которой является центральная бельэтажная часть, которая находится по направлению к территории сцены. Первый ряд состоит из двенадцати кресел. Условной бельэтажной протяженностью вместе с верхнеярусной зоной является расстояние, которое составляют проемные оси в количестве двадцати трех штук.
Дополнительной деталью, которая облагораживает оркестровую яму являются балконы, которые предназначаются для того, чтобы их занимали самые важные зрители, и которые оформлены особенно изящным декором.
Галерейная, бельэтажная и амфитеатральная части располагаются в каскадном порядке, что является типичным для театрального зала девятнадцатого столетия.
У бенуарных ограждений практически отсутствуют декорные элементы, изыски, которыми наделены аскетичные прямоугольные филенки.
Такое же строгое оформление имеют опоры, которые оказывают поддерживающую роль бельэтажной галерее.
Бенуарная зона
![]()
Бенуарное оформление имеет значительные контрасты, что чуждо пышным, ажурным лепным кружевам, которыми преимущественно покрыты бельэтажные галереи вместе с верхними ярусами.
Бельэтажные ограждения оформлены композицией с сильно вытянутыми филенками, центральные части которых украшены с помощью круглого медальона, где можно увидеть арфовые, трубные, скипетровые изображения в сочетании с пальмовыми ветвями, причём в данной сюжетике присутствуют отдельные принципы чередования.
Опоры первого яруса завершены экспрессивными гермами, которые застыли в разнообразных позах.
Трёхъярусные галереи
Первый ярус
![]()
У этих галерей декор в виде филенок, с добавлением растительных декорных деталей, фланкированных путти, которые имеют разные позы.
Второй ярус
![]()
Здесь можно увидеть наличие изящной пластики, которую подчёркивает ажурная лепнина с добавлением растительных элементов и элегантные сложнокомпозиционные опоры, которые дополняют рокайльные маскароны.
Третий ярус
![]()
Здесь все значительно упрощено, хотя декорное обилие все так же впечатляет в сочетании с композиционными образами.
Эта часть дополняется лёгкой, элегантной аркадой, которая служит для поддержания роскошного развитого потолочного карниза.
Балконная зона
![]()
Балконы, которые размещены рядом со сценой наделены отделочными галерейными принципами, но их формы являются более пластичными с большим декорным разнообразием.
У балконов, местом расположения которых являются крайние оси ограждают стилизованные глухие балюстрады, а простеночное оформление состоит в вертикальных орнаментальных тягах, также в двухсвечных (ламповых) канделябрах.
Перво- и второярусные простенки дополнены массивными полуколонными материалом которого является тёмный мрамор, которые являются опорой для массивного карниза.
Колонные карнизные оси являются местом для размещения скульптур античного стиля, а стенные плоскости наделены широкими элегантными проёмами.
Для межбалконных простенок продолжением являются развитые кесоны, которые имеют поперечное потолочное пересечение.
Под основной потолочной плоскостью находится очерченная партерная зона.
Потолочное оформление
![]()
Разделение потолочного плафона представлено четырьмя большими сегментами-медальонами и таким же количеством маленьких, которые изначально расписывал венский художник Лефлер.
Большие сегменты имеют изображения сцен шекспировских произведений.
А маленькие сегменты наделены абстрактной сюжетикой, - тут можно увидеть изображения парящих а облаке разнополых амуров, каждая из четырёх росписей является абсолютно индивидуальной и неповторимой.
![]()
Уникальная деталь в виде филенки, местом расположения которой является плафонно-потолочный стык над зоной, где находится оркестровая яма
![]()
Центральная часть плафона декорирована люстрой, невероятных размеров, выполненной из позолоченного материала, тонкость и ювелирность деталей которой просто поражают.
В реалиях современности это самая большая мировая театральная люстра, которая стоит в одном ряду с теми, которые находятся в Гранд-Опере в Париже и в Большом Театре в Москве.
Теперешняя люстра является копией оригинала, который украшал помещение зала с периода, когда была окончена театральная постройка.
Её изготовили в 1958-мом на территории Московского часового завода, которой была заменена прежняя. Она, к слову, в 1944-том чуть не была вывезена отступающими из нашего города румынами, которые значительно её повредили. Копия является очень близкой к виду оригинала, однако не является полным его повторением.
Это отражается и на наличии технических отличий. Старая люстра весила около полутора тонн, а нынешняя - около двух тонн двуста килограмм. Она тяжелее оригинала, потому что её материалами являются более прочные и тяжёлые сплавы.
На расстоянии потолочных кессонов балконные простенки, под которыми находится оркестровая яма, украшены изящными филенками, где изображены музыкальные инструменты, пальмовые ветви и две путти, которые держат арфы.
На стенных плоскостях, которые образовались от верхнеугольных изгибов размещены метафорическое барельефы, где изображены летающие крылатые музы.
Сцена размещена на пятиста квадратных метрах, арьерсцена - на двуста квадратных метрах. Портальная ширина достигает пятнадцати метров, а портальная высота - двенадцати метров.
С помощью уникальной акустики в заловой части, где находятся тысяча шестьсот тридцать пять мест, можно услышать даже шепот актёров в любом уголке. Поэтому когда идут оперные спектакли не используют никакую звуки усиливающие технику. Звуки сценической постановки может услышать каждый зритель, но шум в самом зале мягко заглушается.
Когда в 1960-тых проходила театральная реставрация, все очень опасались, что будет нанесен урон акустике. Но к счастью, все было сохранено, потому что со стороны реставраторов был проявления огромный профессионализм, а к процессу были привлечены специалисты акустики, которые постоянно фиксировали каждое малейшее изменение в ходе каждой реставрационной работы и ими была оказана решающая помощь в том, чтобы сохранить акустические достоинства помещения.
Создание центрального занавеса и сценические детали
![]()
Изготовление центрального занавеса происходило в соответствии с эскизом, автором которого был известный театральный художник Головин. Его авторству принадлежат декорации ко спектаклям самых знаменитых театров мира.
Во время модернизационных процессов в 2007-мом зал и сцена были оснащены новым осветительными оборудованием. Зал также оснащён органом, для труб которого были созданы специальные шторы-жалюзи, которыми они накрываются, когда инструмент не используется.
Устройство органного пульта является передвижным, что даёт возможность в случае необходимости устанавливать его на сцене, а обычное его место нахождения являются кулисы.
Сценическая коробка является местом хранения сложного механизма, чтобы сменять декорации и противопожарных перегородок.
![]()
Вот такие они, интерьеры этого величественного и невероятно красивого сооружения, которое не перестаёт восхищать и вдохновлять, а каждый, кто хоть раз в своей жизни увидел его, тот уже точно не забудет его никогда.