Це театральна установа є безумовною і неймовірною гордістю для всієї Південної Пальміри, пише odessa-trend.in.ua.
Одеський оперний театр входить до числа найкрасивіших світових споруд і давно вже став справжньою візитною карткою нашого міста.
В цьому неймовірному місці виступали найвидатніші та найгеніальніші артисти балету, співаки та музики. Тут бували та презентували глядачам своі твори великі композитори, а кожна нова театральна постановка перетворювалася на масштабну загальноміську подію, на яку неймовірно чекали, і до якоі ретельно готувалися.
Якщо йти Дерибасівською і повернути на провулок Чайковського, то погляду відкриється справжній архітектурний король, який ніби вітає кожного, нагадуючи про те, що він знаходиться в Одесі і вражаючи своєю величчю і пишнотою.
У ньому воєдино зібрано все, - від нескінченно прекрасних великих творів у вигляді оперних і балетних постановок, до найдрібніших деталей інтер'єру кожного приміщення, кожна з яких несе в собі глибокий сенс і неймовірну історію.
Кожен предмет і елемент наділений своєю бездоганністю і неповторністю, а все разом створює дивовижний ансамбль неймовірноі розкоші і краси.
Незважаючи на наявність величезної кількості декорних та інтер'єрних деталей в самих "ошатних" і багатих архітектурних стилях, в кожному залі і приміщенні театру дотримані практично ідеальні і правильні пропорції, що не дозволяє виникнути відчуттю занадтості і надмірного декорування. Такого фантастичного результату можна було досягти тільки шляхом залучення до процесу створення цього одеського шедевра найталановитіших архітекторів, які володіли тонкою і майже ювелірною майстерністю зі втілення в життя найскладніших архітектурних технік та ідей.
У нашому матеріалі з посиланням на m.archodessa.com ми розповімо про інтер'єри цієі легендарноі театральноі будівлі, про деталі яких точно знає далеко не кожен.
Залове приміщення має радіальну планування - початком проходів є зона, розташована по центру відповідно до радіусів різних напрямків.
Заловий декор насичений стилем пізнього французького рококо, з додаванням різноманітної ліпнини і дуже тонкого шару позолоти.
Вираз основоположного орнаментного мотиву було зроблено за допомогою рокайля, який добре гармонує з елементами у вигляді витонченої ліпнини з рослинним характером, стельових мережив вираженою ажурності, галерейно-ложних огороджувально-перекриточних деталей, які розташовані над таким об'єктом , як оркестрова яма.
Мармурові, оксамитові, кришталеві, дзеркальні і позолочені деталі дають ефект урочистості і неймовірноі розкоші.
Театральна зала мала і зберігає статус однієї з найкрасивіших європейських і світових.
Враження щодо загального вигляду
В "Новоросійському телеграфі" писали, що ложі залу для глядачів вражають тим, як розкішно і красиво вони оброблені.
Весь зал до самих стельових кордонів прикрашений переважанням оксамиту, сатину і позолоти. І за допомогою чудового освітлення все це починає відблискувати, горіти і сяяти.
Справедливо звернути увагу на те, що для того щоб забезпечити освітлення заловоі частини і зони парадних приміщень в широкому обсязі використовувалася електрична енергія, що для нашого міста в ту пору було неймовірною рідкістю.
У приміщенні одеського театру перша лампочка загорілася в той самий день, коли відкривали завісу. Спеціально для цих цілей вулицю Старопортофранківську спорядили таким об'єктом, як перша в державі центральна електростанція зі змінним струмом.
Розкіш позолоти
Окрему увагу слід приділити позолоті, достаток якої покриває поверхню ліпного декору, і яка сприяє створенню основних галерейно-колористичного мотивів. Правда, цього вдалося досягти за допомогою насиченого малинового кольору, яким оформили крісло-ложні елементи і покриття для підлоги.
Цікаву позолотну деталь виявили протягом проведення реставрації, в 1967-мому, коли в процесі кислотного промивання, вісімдесят її відсотків позеленіло . Так стало відомо, що спочатку використовували не золото чистого виду, - його замінили сургутом.
Цей випадок поставив перед реставраторами завдання, що полягало у важливості використовувати виключно чистий, нерозбавлений благородний метал, який тоді був витрачений в обсягах більше, ніж десять кілограм (узагальнена кількість відноситься і до залів території, і до кожного парадного приміщення).
Деталі амфітеатральноі зони
Територія великого партеру, який охоплює амфітеатральна напівдуга, має дуже зручне зонування , вона прорізана за допомогою основного поздовжнього проходу і трьох поперечних, однією з яких охоплена оркестрова яма.
Крім цього, партер наділений невеликим нахилом (що представляє собою якусь традицію), початком якого є зона центрального входу, і крайньою точкою у вигляді сцени. Обрис прохідних кордонів зроблено за допомогою стаціонарних огорож, виконаних з дерева, які також оформлені з використанням малинового оксамиту.
Партерна частина
Крім партерної зони місцем розташування глядацьких місць є бенуарна, амфітеатральна, бельетажна, балконні частини і триярусні галереї.
В кількості лож особливе місце відведено "царській" ложі, місцем розташування якої є центральна бельетажна частина, яка знаходиться у напрямку до території сцени. Перший ряд складається з дванадцяти крісел. Умовною бельетажною протяжністю разом з верхньоярусною зоною є відстань, яку складають проємні осі в кількості двадцяти трьох штук.
Додатковою деталлю, яка облагороджує оркестрову яму є балкони, які призначаються для того, щоб їх займали найважливіші глядачі, і які оформлені особливо витонченим декором.
Галерейна, бельетажна і амфітеатральна частини розташовуються в каскадному порядку, що є типовим для театрального залу дев'ятнадцятого століття.
У бенуарних огорожах практично відсутні декорні елементи, вишуканості, якими наділені аскетичні прямокутні фільонки.
Таке ж суворе оформлення мають опори, які надають підтримуючу роль бельетажноі галереї.
Бенуарна зона
Бенуарне оформлення має значні контрасти, що чуже пишним, ажурним ліпним мереживам, якими переважно покриті бельетажні галереї разом з верхніми ярусами. Бельетажні огорожі оформлені композицією з сильно витягнутими фільонками, центральні частини яких прикрашені за допомогою круглого медальйона, де можна побачити арфові, трубні, скіпетрові зображення в поєднанні з пальмовими гілками, причому в даній сюжетиці присутні окремі принципи чергування.
Опори першого ярусу завершені експресивними гермами, які застигли в різноманітних позах.
Триярусні галереї
Перший ярус
У цих галерей декор у вигляді фільонок, з додаванням рослинних декорних деталей, фланкирований путті, які мають різні пози.
Другий ярус
Тут можна побачити наявність витонченої пластики, яку підкреслює ажурна ліпнина з додаванням рослинних елементів і елегантні важкокомпозиційні опори, які доповнюють рокайльні маскарони.
Третій ярус
Тут все значно спрощено, хоча декорні масштаби разом з дрібними деталями, - все так само вражає в поєднанні з композиційними образами.
Ця частина доповнюється легкою, елегантною аркадою, яка служить для підтримки розкішного розвиненого стельового карниза.
Балконна зона
Балкони, які розміщені поруч зі сценою наділені оздоблювальними галерейними принципами, але їх форми є більш пластичними з великою декорною різноманітністю.
У балконів, місцем розташування яких є крайні осі захищають стилізовані глухі балюстради, а у простінкових оформлення полягає в вертикальних орнаментальних тягах, також у двухсвічних (лампових) канделябрах.
Першо- і другоярусні простінки доповнені масивними напівколонами матеріалом якого є темний мармур, які є опорою для масивного карниза.
Колонні карнизні осі є місцем для розміщення скульптур античного стилю, а стінні площини наділені широкими елегантними прорізами.
Для міжбалконних простінок продовженням є розвинені кесони, які мають поперечний стельовий перетин.
Під основною стельовою площиною знаходиться окреслена партерна зона.
Стельове оформлення
Поділ стельового плафона представлено чотирма великими сегментами-медальйонами і такою ж кількістю маленьких, які спочатку розписував віденський художник Лефлер.
Великі сегменти мають зображення сцен шекспірівських творів, а маленькі сегменти наділені абстрактної сюжетикою, - тут можна побачити зображення різностатевих амурів, що сидять на хмарах, а кожен з чотирьох розписів є абсолютно індивідуальним і неповторним.
Унікальна деталь у вигляді фільонки, місцем розташування якої є плафонно-стельовий стик над зоною, де знаходиться оркестрова яма
Центральна частина плафона декорована люстрою, неймовірних розмірів, виконаної з позолоченого матеріалу, тонкість і ювелірність деталей якої просто вражають.
В реаліях сьогодення це найбільша світова театральна люстра, яка стоїть в одному ряду з тими, які знаходяться в Гранд-Опері в Парижі і у Великому Театрі в Москві.
Теперішня люстра є копією оригіналу, який прикрашав приміщення залу з періоду, коли було закінчене будування театральноі споруди.
Її виготовили в 1958-мому на території Московського годинникового заводу, якою була замінена колишня. Вона, до речі, в 1944-тому мало не була вивезена відступаючими з нашого міста румунами, які значно її пошкодили. Копія є дуже близькою до виду оригіналу, однак не є повним його повторенням.
Це відбивається і на наявності технічних відмінностей. Стара люстра важила близько півтори тонни, а нинішня - близько двох тонн двісті кілограм. Вона важча за оригінал, тому що її матеріалами є більш міцні і важкі метали.
На відстані стельових кесонів - балконні простінки, під якими знаходиться оркестрова яма, прикрашені витонченими фільонками, де зображені музичні інструменти, пальмові гілки і дві путті, які тримають арфи.
На стінних площинах, які утворилися від верхньокутових вигинів розміщені метафоричні барельєфи, де зображені літаючі крилаті музи.
Сцена розміщена на п'ятиста квадратних метрах, ар'єрсцена - на двуста квадратних метрах. Портальна ширина сягає п'ятнадцяти метрів, а портальна висота - дванадцяти метрів.
За допомогою унікальної акустики в заловій частині, де знаходяться тисяча шістсот тридцять п'ять місць, можна почути навіть шепіт акторів в будь-якому куточку. Тому коли йдуть оперні спектаклі не використовують ніяку звукопідсилюючу техніку. Звуки сценічної постановки може почути кожен глядач, але шум в самому залі м'яко заглушується.
Коли в 1960-тих проходила театральна реставрація, всі дуже побоювалися, що буде завдано шкоди акустиці. Але на щастя, все було збережено, тому що з боку реставраторів було проявлено величезний професіоналізм, а до процесу було залучено фахівців акустики, які постійно фіксували кожну найменшу зміну в ході кожної реставраційної роботи і ними було надано вирішальну допомогу в тому, щоб зберегти акустичні гідності приміщення.
Створення центральноі завіси і сценічні деталі
Виготовлення центральноі завіси відбувалося відповідно до ескізу, автором якого був відомий театральний художник Головін. Його авторству належать декорації до спектаклів найзнаменитіших театрів світу.
Під час модернізаційних процесів в 2007-мому зал і сцена були оснащені новим освітлювальними обладнанням. Зал також оснащений органом, для труб якого були створені спеціальні штори-жалюзі, якими вони накриваються, коли інструмент не використовується.
Пристрій органного пульта є пересувним, що дає можливість в разі потреби встановлювати його на сцені, а звичайним його місцем знаходження є куліси.
Сценічна коробка є місцем зберігання складного механізму, щоб змінювати декорації і протипожежні перегородки.
Ось такі вони, інтер'єри цієі величноі і неймовірно красивоі споруди, яка не перестає захоплювати і надихати, а кожен, хто хоч раз у своєму житті побачив іі наживо, той вже точно не забуде іі ніколи.