Современное искусство часто становится объектом дискуссий. Кто-то увлекается хаотичностью и абстрактностью его реализации, а кто-то активно критикует его непоследовательность и спонтанность. Но как бы там ни было, современное искусство живет, развивается, оценивается и привлекает внимание как опытных культурологов, так и рядовых интересантов. Конечно, Одесса — сама постмодернистская в своём многоцветьи и непредсказуемости — также проявляет интерес к современному искусству. Итак, что представляет собой постмодернизм как художественное направление и где в Одессе можно увидеть такие произведения? Далее на odessa-trend.
Что представляет собой постмодернизм
Это направление искусства возникло в нелёгкий период истории человечества — во времена активной ревизии ценностей и ориентиров в условиях кризиса постиндустриальных обществ 70-80-х годов ХХ века.
В те времена люди, загнанные в бюрократическую систему, что видела Человека только как винтик нерушимого механизма, начали отказываться от собственной безликости. Массовый Человек, у которого был чётко прописан образ жизни, захотел свободы — захотел стать индивидуальностью. Конечно, бюрократической системе это выгодно не было, и она подавляла нонконформистов.
Когда диссидентское движение — во всех сферах человеческого существования, от политики до религии, от науки до искусства — окрепло, и у людей появились соответствующие технологии для общения с единомышленниками, привычный уклад жизни перестал быть адекватным для высокотехнологичного мира, что неумолимо разрушал постулаты индустриализма. Однако, какая-никакая свобода пришла за конкретную цену: люди должны были учиться жить по-новому в мире, где уже не за тебя решают, кем ты станешь, а где ты должен или должна найти свой путь самостоятельно. Ценностная дезориентация, мучительная для тех, кто привык к стабильности, всегда провоцирует искать что-то новое, во что можно поверить — и вся эта боль, весь этот шок и все эти метания породили явление постмодернизма.
Этому явлению присущи следующие черты:
- идея индивидуальности и независимости личности;
- видение жизни как апокалиптической;
- стремление к мистицизму, архаичным знаниям и мифам;
- изучение подсознания человека и коллективного бессознательного;
- переплетение различных стилей и стирание границ между ними;
- экспериментальность в творческой деятельности (ведь раньше все создавалось по примеру канона);
- ирония.
Постмодернизм наглядно
Можно ещё долго говорить об истории и чертах постмодернизма с точки зрения теории искусства, но никакая теория сегодня не будет столь же эффективна, как картинка.
В качестве примера, можно использовать произведения Ива Кляйна — известного французского художника-новатора, работы которого легко узнать по насыщенному синему цвету.
Вдохновлённый красотой и абстрактностью ультрамаринового оттенка, который ассоциировался с бескрайним небом и свободным морем, художник решил экспериментировать только с этим цветом, и в конце концов его вклад в искусство был настолько важным, что появилась синяя краска в его честь — International Klein Blue.
Также следует упомянуть знаменитого американского художника-экспериментатора Роберта Раушенберга. В своём творчестве господин Раушенберг использовал не только привычные для художников краски, но и различные объекты. В частности, он «склеивал» свои произведения из обрывков газет, фотографий…
Коллажность его работ может символизировать разрушение стандартной системы обмена информацией. Ведь в новые времена Человек имеет большой выбор медиа и вообще свободу выбирать из многообразия объектов, чего не было в эпоху массовости, когда для всей аудитории производились одинаковые или, по крайней мере, похожие вещи. Кроме этого, его работы могут символизировать… что угодно — это решит Человек, опираясь на своё индивидуальное мировоззрение. В этом и суть.
Конечно, не только за рубежом есть знаменитые постмодернисты. Если говорить об украинском творчестве в этом направлении, можно вспомнить художницу и писательницу Эмму Андиевскую.
Эмма Андиевская в своём искусстве ломает стандарты логики и использует неочевидный юмор. Алогичность её произведений призвана расширить границы того, что мы называем логичным — это ещё один порыв к свободе и индивидуальности.
Выставка Одесского художественного музея: «РЕПОСТ»
Разнообразная Одесса очень ценит искусство. И постмодернизм, конечно, не обошёл стороной Южную Пальмиру.
Вплоть до середины апреля, а именно до 18 числа в Одесском художественном музее (ул. Софиевская, 5А) проходит выставка постмодернистских произведений визуального искусства из коллекции Анатолия Дымчука — украинского культурного деятеля, ценителя искусства, галериста и мецената. Его коллекция насчитывает 3000 объектов искусства.
Вход не бесплатный, билеты стоят 100/50 грн., как указано на странице выставки в сети. Также организаторы просят посетителей соблюдать рекомендации по нераспространению острой респираторной болезни COVID-19, следовательно, во время посещения необходимо быть в маске, соблюдать дистанцию и желательно иметь с собой антимикробные средства.
Актуальная выставка носит название «РЕПОСТ», что расшифровывается как «РЕпрезентация ПОСТмодернизма». В новой экспозиции представлены 30 работ украинских художников, которые стали представителями «новой волны» в период 1980-2000-х годов, когда активно проводилась РЕвизия и РЕинтерпртеация постсоветских реалий. На полотнах художников, которые представлены в этой экспозиции, чётко прослеживаются уже названные экспериментальность и новаторство — активное отхождение от советских канонов и расширение творческих границ, а наряду с этим ностальгия из глубин человеческого подсознания.
Гармоничные в своей дисгармонии, произведения в стенах Одесского художественного музея демонстрируют смелость в сочетании случайных вещей, которые на первый взгляд нельзя совмещать.
Напомним, что выставка украинского постмодернистского искусства «РЕПОСТ» продлится до 18 апреля 2021 по адресу ул. Софиевская, 5А.
